jueves, 23 de agosto de 2007

Romantic Ageru Yo: Shoko Nakagawa

También conocida -al menos en parte de España- como "Todo es colosal", "Tot és molt fabulós" o incluso "Todo es como sal" (si, si, todos hemos sido pequeños y sordos para las canciones), la canción "Romantic Ageru Yo" es la que aparecía al final de "Bola de Dragón", y todo aquel que viera esa serie durante más de un minuto la conoce.

He descubierto este video musical, de una cantante japonesa que será bastante famosa en su hábitat natural (Japón) y que se llama Shoko Nakagawa (o Nakagawa Shoko, es algo que nunca sabré).

La muchacha decidió hacer un video de la famosa canción, que he decidido dividir en varias fases, como cuando había que analizar textos en lengua en el instituto.

-En una parte del video, la muchacha (Shoko) decide imitar a Bulma en todo aquello que ve, menos en el color del pelo. Esta parte está bastante lograda.

-En otra parte, Shoko decide que lo mejor que puede hacer es ir vestida como una psicópata al más puro estilo Björk.

-La otra parte, q ue es la más surrealista de todas, es en la que shoko coge una bicicleta, se va a buscar una sandía que hay en un carromato abandonado, se la lleva a su casa -montada en un schoolbus-, no sin antes pararse a pescar un cartón de leche, y se la come.



Como veis, los japoneses se superan a sí mismos. Primero nos sorprenden con esta canción de tintes cursiloides (aunque todos seamos fans) al final de una serie que gira en torno a la muerte, destrucción y todo tipo de kamekamehas.

Luego viene esta muchacha, y no solo se dedica a imitar a Bulma en todos sus movimientos, sino que da millones de vueltas de tuercas más, se come una sandía en mitad del video y se queda tan pichi.

¿Qué mensaje oculto nos quieren transmitir? ¿Que clase de sabiduría oriental esconde este video, que desde Con Manga Ancha no podemos apreciar? Solo espero que un verdadero Otaku me muestre la realidad.

jueves, 16 de agosto de 2007

Con mangas y a lo loco

Los japoneses están descontrolados, eso es algo que todos sabemos, sobre todo los que se dedican a hacer comics manga. También cuando pasean por el Museo del Prado fotografiando todo aquello que ven, pero esa es otra historia. Desde Con Manga Ancha lo admitimos desde este mismo instante: somos fans de los japoneses, son una raza superior.

A los artistas del manga les gusta tratar en sus comics todos los aspectos de la sociedad del momento, aunque lo hagan de las maneras más alocadas y surrealistas, como solo ellos saben. Por eso hoy vamos a tratar el tema de la ambigüedad sexual en el manga.

Hay millones de ejemplos, aunque yo, como persona y como ser humano, tras mucho pensar, solo me he acordado de 4.




Como buque insignia de la ambigüedad sexual tenemos a Ranma, de Rumiko Takahashi, esa autora sin control. Ranma es en realidad un chico normal y corriente, fan de las artes marciales, hasta que un día cae a una charca maldita y desde ese momento cada vez que es rociado con agua fria se convierte en una mujer, lo cual da lugar a todo tipo de disparatadas situaciones. Ranma cambia su cuerpo, pero no su sexualidad, aunque solucionará su problema simplemente mojándose con agua caliente (cosa que en ocasiones no resulta tan fácil)

Rumiko Takahashi ya había jugado a la ambigüedad con otro de sus personajes de su anterior creación, Ryunosuke Fujinami, una de las secundarias de "Lum, la Chica Invasora" (Urusei Yatsura) Ryunosuke es en realidad una preciosa joven a la que su padre, desde que era una niña, obligóa a comportarse como un hombre, incluso obligándola a ponerse una venda para ocultar sus pechos. Ryunosuke sigue sin embrago siendo toda una mujer en su interior, a pesar de que los constantes ataques de furia que le provoca su padre nos hagan dudar de ello.




Otros ejemplos en los que se juega con el lado femenino de los protagonistas, son, por ejemplo, el de Naruto, ídolo de multitudes frikis, que disfruta confundiendo a sus adversarios con la técnica de "sexy no jutsu", por la cual se convierte en una chica desnuda para deleite y distracción de sus enemigos.




Como último caso está el de Shin Chan, que trata todos los temas de la historia del planeta que podrían denominarse tabú. A pesar de ser un niño obsesionado con las féminas, y que a menudo aprovecha los momentos de distracción para restregarse por sus piernas, Shin Chan es un adicto a jugar a la confusión con su amigo Kazama, al que a menudo consigue sonrojar cuando flirtea con él.


Si se os ocurre alguno más, pues a decirlo.

sábado, 11 de agosto de 2007

La gota de sudor japonesa: esa gran conocida.

¿Qué hace un ser humano cuando descubre que su pequeño blog Con manga Ancha vale 0.00$? Otro en mi lugar se deprimiría, pero yo, como nunca he pensado que valiera dinero, pues sigo tan pichi.

Bueno, a pesar de que por ese precio deduzco que esto que voy a escrbir lo leerán únicamente mis fans incondicionales, yo lo hago con la esperanza de que en un futuro lejano alguna misteriosa cultura alienígena encuentre mis enseñanzas y sepa al fin lo que es el "manga". Y lo sabrá a mi manera. Y mi blog estará expuesto en un museo alienígena y valdrá millones de aliendolars.

La gota de sudor japonesa es algo que aparece en algun momento de la historia de todo manga que se precie. Ya puede ser más o menos serio, que siempre habrá algún momento de tensión en que esa gota aparezca en la nuca o frente de algún ser, humano o no.

La gota de sudor suele aparecer cuando un personaje se encuentra en una situación incómoda, y sobre todo cuando alguien siente eso que llamamos "vergüenza ajena".

La gota de sudor es algo que le puede ocurrir a cualquiera, y se suele acompañar de unos ojos más o menos diminutos, y de un cambio caricaturesco de la cara del personaje manga en cuestión.


Esto le puede pasar a humanos, animales o incluso cosas. La gota de sudor es universal y no hace distinción de especie.

sábado, 4 de agosto de 2007

Chicho Terremoto

"Chicho es un canijo, un canijo pequeñito". A los hechos me remito.

Así describían a Chicho Terremoto en su canción personal. Pero yo os voy a dar una serie de datos cruciales más.

Para continuar con su curriculum-vitae podríamos decir "que llega muy alto para hacer un buen tapón". Es un detalle a tener en cuenta, porque a pesar de ser muy bajito (un canijo pequeñito, recordad) Chicho era jugador de baloncesto, y era bastante bueno aunque no paraba de hacer chorradas, así en general.


En la propia sintonía hay un resumen conceptual del personaje de Chicho


Chicho es uno de los primeros ejemplos de "personaje manga pervertido" que llegaron a España. Estaba obsesionado con las chicas y más concretamente, con sus braguitas (yo no digo más). En especial estaba colado por Rosita, a la que tenía idealizada y a la cual le dedicaba los pocos momentos de seriedad de su vida. Solo en esos momentos chicho dejaba a un lado su figura de monigote y su voz de pichón y se convertía en un muchacho de estatura normal (metafóricamente y en su cerebro, supongo) para tratar temas relacionados con su querida Rosita.

Por lo visto en Japón la serie se llamaba "Dash!! Kappei". Como vereis cualquier parecido con la realidad es pura coincidencia, a no ser que Dash signifique Chicho y Kappei signifique Terremoto, cosa que desde Con Manga Ancha ponemos en duda.


Como en otras series japonesas sobre deportes, en esta también hay todo tipo de técnicas estrambóticas y peculiares que Chicho realiza para meter canasta. Creo recordar que muchas de ellas estaban relacionadas con bragas, como no.


Esta es una de las series manga que popularizó en España la típica gota de sudor japonesa de la que algún día hablaré en detalle.
A destacar que la canción está cantada por la archiconocida "Lola Lola". Por cierto, el doblaje en castellano no tiene desperdicio: totalmente adaptado a nuestras expresiones y costumbres.

Doraemon: el gato cósmico y las leyenda urbanas

¿Quién no conoce a Doraemon, ese entrañable gato cósmico con un bolsillo mágico del que saca todo tipo de inventos surrealistas?

Imagen donada por Doraemon Web

Esta misteriosa versión japonesa de Mary Poppins en forma de gato azul (creo) sin orejas llegó a las pantallas españolas a mediados de los noventa y ha permanecido con nosotros hasta hoy.

La serie cuenta la historia de Nobita, el clásico niño gafudo al que todo tipo de matones intimidan en el colegio. Además, es un desastre en los estudios y su única misión en esta vida es comer y echarse la siesta. Hasta que un día llega el famoso Doraemon.

Por lo que he investigado en Doraemon Web, Doraemon le es enviado a Nobita desde el futuro por su tataratataratataratataratataratataratataratataratataratataratataratataratataratataranieto, no se muy bien para que.

El caso es que en cada capítulo Doraemon sacará algún invento futurista de su bolsillo mágico famoso para ayudar a Nobita en los problemas de la vida cotidiana. Además de los artículos que saca del bolsillo también está el gorrocóptero, una especie de boina con aspas con la que pueden volar. Se ve que como la usaban muy a menudo, Doraemon pasó de estar sacándola del bolsillo y la dejó fuera.

LAS CANCIONES

Puede que una de las cosas más famosas de la serie, a parte del propio garo cósmico, sean sus canciones. La del principio, "Ójala mis sueños, se hicieran realidad" quizá no sea tan conocida por el público en general, pero la del final "Los niños de la Tierra" (estos nombres se los he puesto yo), es una canción popular en nuestro medio, con puntos clave como el "mira, mira las flores, que brillan con el sol" o el famoso "lalalala, lalalalala, lo loi loi loooo".´

LAS LEYENDAS URBANAS

Hace tiempo (que sueño su boca) un amigo mio me vino con el cuento de que el capítulo final de Doraemon trataba de que Nobita era en realidad un niño en coma profundo absoluto que había estado soñando durante todo este tiempo todo lo que pasaba en la serie, mientras un gato, que no era cósmico ni nada, le hacía compañía en su regazo.

A mi, como persona y como ser humano, ese final me olió a leyenda urbana desde lejos, debido a que una serie infantil no puede acabar de esa manera. Los niños japoneses quedarían traumatizados, y los pobres ya tuvieron suficiente cuando Pikachu les mandó rayos epilépticos.

Como no me gusta la gente sabionda, me decidí a romper este mito y busque por internet. Como sospechaba, todo era una leyenda urbana maldita. Para los que querais corroborarlo, he vuelto a encontrar la leyenda en Doraemon Web, donde corroboran que la serie en realidad jamás tuvo final porque todos sus creadores murieron en extrañas circunstancias. Bueno, en realidad solo murió uno de ellos y no se en que circunstancias, pero puestos a leyendaurbanear, pues leyendaurbaneo.

Urusei Yatsura: una canción typical spanish (ending 6)

Bueno, otakus del futuro, menudo descubrimiento he hecho.

Resulta que haciendo un estudio de canciones para poner en Con Manga Ancha he encontrado esta rareza procedente de Lum, la Chica Invasora (Urusei Yatsura) serie de la que ya os hablé en su día, sobre la muchacha ligera de ropa.

Pues bueno, se ve que por el peligro que teníamos los castellanohablantes al traducir las letras a español, estos pobres japoneses decidieron darnos el trabajo hecho y aquí teneis el resultado. No sabemos si es peor el remedio que la enfermedad. Bésame, bésame mucho.
Koi No Mobius

Anatani aina

Bésame, te quiero

dosolani sute u

Ame usted

Kingo todoko kadekevi usuno

Anatado guatasino

meiuri aii

Te quielo quisesu

Te quielo quisesu

kurusii kuraini

Bésame mucho

La canción de Caballeros del Zodiaco: análisis exhaustivo.

Bueno, la sinceridad por delante: este post está copiado tal cual de mi otro blog, Aquí Todo Tiene Nombre, donde en su día hice un análisis letal de la canción de Caballeros del Zodiaco (Saint Seiya). Como varios fans de la serie (otakus del tema) se pasaron por el lugar, pues he decidido reeditarlo aquí en CMA para disfrurte y aprendizaje de todos vosotros.



El caso es que tras una ardua búsqueda en la cual me he dado cuenta que nadie tiene muy claro lo que dice esa canción, ya que hay 2300 versiones, me he decantado por una que he encontrado en una página que curiosamente es francesa y que dice lo siguiente:


Los guardianes del universo,
al triunfar el mal.
Sin dudarlo salen a combatir
por un mundo ideal!
Caballeros del Zodiaco!
cuando lanzan su ataque,
entonan con fuerza su canción,
la canción de los heroes!
Los guardianes del universo,
al triunfar el mal.
Sin dudarlo salen a combatir
por un mundo ideal!
Caballeros del Zodiaco!
cuando lanzan su ataque,
entonan con fuerza su canción,
la canción de los heroes!
Caballeros del Zodiaco,
contra las fuerzas demoniacas,
guardan siempre en su corazón
coraje para vencer!


Ahora vamos a los puntos conflictivos, las frases que nadie entiende (en parte porque el señor que la canta parece que tiene paella en la boca):


"Sin dudarlo salen a combatir por un mundo ideal"


De esta yo lo del mundo ideal no lo entiendo, pero bueno. La parte en la que la gente no se aclara mucho es en la de "sin dudarlo salen", en la cual muchos dicen "sin duda no salen". Como comprendereis tiene mucho más sentido que los caballeros del zodiaco salgan a combatir que no que se queden en su casa, ya que si no la serie en vez de caballeros del zodiaco a lo mejor se llamaba la botica de la abuela.


"Entonan con fuerza su canción"


Aquí hay una escuela que prefiere decir "entonan completa su canción". Yo me he decantado por la versión de "con fuerza" porque la veo con más sentido, osea, que no creo que haga falta que la canten de pe a pa si les va la vida en ello.


"La canción de los Héroes"


El acento de "héroes" lo he puesto por poner, porque el señor de la canción dice "heróes" como mínimo. Es el punto de mayor dispersión de opiniones de la canción, ya que lo de "héroes" es algo difícil de entender y puede ser interpretado como "mejores", "terrores" o "errores", a gusto del consumidor. Si poneis mucho oido e intención podeis llegar a entender la palabra "héroes", lo aseguro.

Por fin un fan (del manga) da su opinión

Si chicos, al fin tenemos aquí a un verdadero fan del manga (un otaku, supongo)


Se trata de ginesillo, que de vez en cuando deja comentarios aclaratorios en el blog para ampliar o corregir lo que yo, desde la ignorancia que confieso desde el primer momento, escribo por aquí.


De momento nos ha rumoreado un lugar, un blog, donde todo aqué que sienta la llamad absoluta del manga y crea que este cursillo de iniciación le es insuficiente, puede acudir: es aquí.


Os advierto que no es para principiantes. El mismo ginesillo, que se leyó el artículo cultural sobre los tipos de anime que os escribí el otro día, me corrigió en todo momento y me hizo ver mi error: no hay solo dos tipos de manga, hay cuatro.


Si leeis en el artículo descubrireis que hay más, o al menos eso me ha parecido.


El nivel de Con Manga Ancha es un nivel ultrabásico, estilo prescolar. No quiero decir que os tengais que leer la cartilla de Micho ni que os compreis cuadernillos Rubio de manga, pero bueno, me refiero que aquí trataremos los temas vistos de manera general, muy sencillitos y con la ignorancia que pregono. El blog del curso manga es un poco más de universitarios del tema, pero yo lo dejo ahí puesto para que lo consulteis si lo creeis necesario.


De ginesillo se agradecen los comentarios y desde Con Manga Ancha esperamos que siga haciéndolos. Solo esperamos que no flipe demasiado con las trancripciones literales.

¡Ha sido el día del orgullo friki!

Si muchachos y muchachas: ha sido el día del orgullo friki y yo aquí sin saberlo. Bueno, en realidad si lo sabía pero me entró la modorra y me dio por no hablar de él... hasta hoy.

Tranquilos, que no cunda en pánico. La ventaja de que yo pase de todo es que a día de hoy ya hay documentos históricos sobre el evento y os podré dar enseñanzas y conclusiones.

Poster oficial cedido por la web oficial

La primera de todas: a un friki no se le llama friki, sinó otaku. No se si llamándoles así les sentará mejor, porque lo he buscado en wikipedia y por lo visto es también un término despectivo (aunque por lo menos se lo dices en japonés, para que se sientan en su salsa) De todas formas, desde Con Manga ancha usaremos cualquiera de los dos téminos con el cariño y respeto del que esta web se caracteriza. Nuestra filosofía es que un buen fan del manga ha de estar orgulloso de ser llamado otaku (o friki, según el momento)

Segundo: los frikis, en este día, a lo que se dedican es a expresar su libertad allá donde van. Normalmente esto significa que van disfrazados de sus ídolos en cuestión, que no tienen que ser personajes manga por necesidad. En general abundan los otakus vestidos de todo tipo de personajes de La Guerra de las Galaxias, pero podeis estar seguros de que un 93% de ellos serán también fans del manga.

Tercero: gracias a la página oficial del día del orgullo friki (que yo he decidido que es esta) he descubierto que si pensais que el día del orgullo friki (DOF) es un evento desorganizado en el cual los frikis andan libres sin control, estais muy equivocados.

Hay millones de actividades, os invito a conocer el programa (por si el año que viene planificamos una excursión para empaparnos de sabiduría por allí) aunque yo remarcaría las siguientes, porque he sido fan:

- Liberación de libros frikis: para que veais, los que pensabais que los frikis eran los clásicos egoistas que impedían sacar los comics de su funda, os equivocabais (al menos un poco) Se dedican a compartir todo tipo de libros y a intercambiarlos para aumentar su sabiduría.

-Karaoke: es un karaoke manga fijo. Todo aquel que lea este blog ya podría cantar allí Heidi o Candy Candy mínimo.

-Twister: para que veais que hay de todo.

-Ceremonia del te.

-Estrenos de películas totalmente frikis.

-Funciones de circo en las que se sortean auténticas espadas laser.

-Donaciones de sangre (para que veais, ¡PARA QUE VEAIS!)

-Concursos de disfraces

Y millones de cosas más organizadas por provincias.

También hay descuentos en algunas tiendas especializadas en el tema (algún día os hablaré de las que conozco en Madrid, para que compreis material escolar)

No os digo más, id preparandoos para el año que viene.

Momento debate y apunte cultural de ginesillo (para los que no leeis los comentarios):

Un friki es aquel que le gusta las películas como "la guerra de las galaxias" o series del tipo "star trek". Les gustan los comics américanos, muy distintos a los cómics japoneses más conocidos como "mangas". No sólo eso, también un gran porcentaje llegan a ser unos expertos en juegos on-line (wow, lineage, etc.) Los frikis suelen ser antisociales, prefieren quedarse en casa jugando a la play station, en vez de salir a tomar algo con sus amigos.

En cambio, un otaku es aquel que conoce la cultura japonesa, y por cosiguiente se compra mangas, así como también se descarga series animé (animación japonesa). Suelen escuchar música de sus animés preferidos y acaban convirtiendose en amantes del j-pop/j-rock (la gran mayoría). Los otakus no son tan antisociales, ya que asisten a off-kai(s) (que son como quedadas de gente que conoces en algún foro)

Espero que esto no lleve a una sangrienta batalla entre otakus y frikis. Solo Dios sabe que ganaría a que: una espada laser o una onda vital.

(Los comentarios que aquí se vierten no son responsabilidad de Con Manga Ancha. Si alguién tiene algún otro conocimiento que quiera expresar, que lo haga ahora o calle para siempre)

Conan el niño del futuro (un artículo de investigación profesional)

Bueno, este es el primer post que escribo sobre una serie que desconozco absolútamente, realizada por un fan de la misma, corpseles.

La serie es Conan, el Niño del Futuro, algo que ya habreis deducido por el título del post. Tras ir a bibliotecas, tiendas de comicas, navegar por internet sin parar y viajar a japón para recabar datos, estas son las conclusiones que he sacado.

Por lo visto esta es una serie de la misma escuela que la de Heidi. Sabreis que series son de esta escuela por el aspecto del personaje principal: un niño o niña bastante tirillas con todo tipo de kirikis en el pelo (sin llegar al punto de Son Goku, todo sea dicho)

Todo comienza después de la Tercera Guerra Mundial, es decir, en el futuro. De ahí el título. Para que os vayais haciendo una idea de lo que ocurrirá tras esa guerra, os hago un resumen: se van a usar unas armas supermagnéticas (palabras textuales de la web Sunblade) por las cuales el mundo se hundirá sin fin y quedarán solo islillas por ahí. Podeis dejaros de preocupar por el cambio climático porque las armas supermagnéticas acabarán con todo de todas formas y se pegarán a las neceras superpotentemente. Pues en una de esas islillas viven Conan y su abuelo, pensándose que están solos en el mundo, y nunca mejor dicho (hasta ahora podeis ver que es una mezcla entre Perdidos y Waterworld)

El caso es que Conan descubre que hay por allí (no se donde) una niña que se llama Lana que creo (no lo se) que también tiene otro abuelo que tiene una llave para la energía solar (porque se ve que ya no hay energía supermagnética ni petroleo)

Todo esto deriva en que todos los "malos" que quedan por el mundo y que viven en una ciudad llamada Industria deean esa llave maldita de la energía solar y van a por el abuelo de la tal Lana. pero no cuentan con que el niño futurista Conan es muy fuerte e inteligente y lo evitará en todo momento.


CONCLUSIONES PRÁCTICAS:

No se cuantos abuelos salen en esta serie, pero como mínimo uno estoy convencido, y puede que incluso dos. la conclusión que sacamos de todo este tipo de series manga de niños con kiriki es que siempre hay una abuelo de por medio, ya tenga una cabaña en los Alpes o una llave de energía solar.

Todo aquel ser humano que sea muy fuerte se llama Conan y punto. No hay que darle más vueltas.

Aunque la serie trate del futuro y haya de por medio armas supermagnéticas, los personajes vestirán como en una película italiana de los años 40 como mínimo.

Al hilo del tema anterior, a los japoneses les va mogollón hablar del futuro más lejano del mundo, con cosas supertécnológicas pero con la peña viviendo en mitad de la naturaleza salvaje como si estuvieran en las postrimerías.


Es de agradecer que la serie conste tan solo de 26 capítulos, con lo cual tiene un principio y un final claros, cosa que no ocurrirá con otras series manga tan conocidas como Campeones o Bola de Dragón, que se alargarán hasta el infinito gracias atodo tipo de balones ultralentos, peleas a cámara lenta y absurdas técnicas inventadas al azar.

Lum, la chica invasora (Urusei Yatsura)

Lum es uno de mis personajes favoritos del manga. Si, se trata de esa chica que va en bragas, sujetador y botas altas de leopardo que podeis ver arriba. Y no, no soy un pervertido sexual.


Como ya he ido explicando en millones de posts, hay algo que toda serie de manga que se precie debe tener: una protagonista o secundaria femenina que esté buenorra y de vez en cuando salga más o menos ligera de ropa.


En el caso de esta serie se trata de la susodicha chica invasora, Lum, que vino de otro planeta y lo hizo prácticamente como Dios la trajo al mundo.
Esta serie comencé a verla en el canal 53 (o 54, jamás lo sabré) que es un canal cutre que al menos emite en Madrid. Actualmente basa todos sus contenidos en las videntes y también en lo que no son videntes, pero ese es otro tema.


El caso es que ahí es donde conocí a Lum, una extraterrestre terriblemente enamorada de Ataru Moroboshi, un ligón empedernido que por alguna extraña razón ha decidido que precisamente la clásica chica en traje de baño permanente 90-60-90 y con poderes especiales no le gusta.


Lum tratará de enamorar a "su tesoro" de cualquiera de las manera posibles, pero como ya sabemos, hay amores que matan y el de Lum no va a ser menos.


Os aseguro que es una de las series más delirantes del manga que he tenido la oportunidad de ver, con todo tipo de personajes y situaciones de lo más bizarro. A destacar el capítulo en el que son atacados por unos boniatos asesinos, un misterioso homenaje a Los Pájaros de Hitchcock.




Este artículo va íntegramente dedicado a las ruvias y a todos los habitantes de ruvisland.

La canción de Heidi (final)

Mosi bo chi itana

Colla no co na Aitana

Matute que go a ummmm

Jo-ga

Anokoga kachetekuru

Nichitino colla nikoti choni

Duki koo takika suno nakao

Mosi bo chi itana

Ashi bo co na ti coeta-ta

Matute ke go na ummm

Jo-ga

Anokoga kachetekuru

(momento de delirio total tirolés intraducible)

Juguiya mo

Como es un dibujo japonés




Atención, esta es una descripción que pretende ser lo más fiel a la realidad posible. Puede que existan excepciones, pero a partir de ahora trataremos de describir como viene siendo el modelo de dibujo manga.


Por alguna extraña y misteriosa razón que nadie entiende los japoneses han decidido que sus dibujos sean lo más diferente posible a ellos.


En general hay dos tipos de personajes en los mangas japoneses: por un lado están los de los mangas donde todo son tiod megacachas y tias ultrapotentes, como es el caso de la abajo mencionada "Bola de Dragón"; luego están todas las series que suelen ser más o menos cursis en las que todos los personajes son ultraaltos, bastante tirillas y metrosexuales, como es el caso de la serie Marmalade Boy (La Familia Crece) de la que teneis una foto arriba para contrastar opiniones.


En definitiva, cualquiera de los dos modelos expuestos arriba define al típico japonés de a pie: alto, cachas y con los ojos ultragigantescos.


Si, un tema crucial en cualquier dibujo manga que se precie es que los personajes deben tener los ojos más grandes que se hayan visto en la historia. Cada serie intenta superar a la anterior, hasta que lleguemos a un punto en que exista una serie en la que solo se vean ojos gigantes brillantísimos. En el argot de los entendidos es lo que se llama "eyecandy", no se si porque la que popularizó este tipo de ojos fue Candy Candy o porque en general este tipo de ojos parecen caramelos Paco.


Solo hay un momento de tensión en la vida de todo personaje manga en que pierde estos atributos definitorios: cuando un dibujo manga siente vergüenza ajena, le cae una tremenda gota de sudor y sus ojos se vuelven dos puntitos. Es u tema que trataré ampliamente en un futuro.

Dragon Ball: androide N 18


Supongo que una de las mayores dudas para aquellos no fans de Dragon Ball es: ¿porqué de vez en cuando a Son Goku y amigos se les levanta el pelo para arriba y se vuelven rubios? ¿acaso usan un tinte que reacciona con el sol? Tiene algo que ver con el estado de superguerrero en el que se encuentran, pero eso lo investigaré para futuras ocasiones.


En realidad el tema más escabroso de Dragon Ball es: ¿Cómo puede un robot quedarse embarazado? y lo más importante: ¿porqué?


Bueno, todo comienza cuando en Dragon Ball ya no sabian que malo inventar para que viniera a destruir o conquistar el planeta Tierra. Entonces aparecen una serie de robots - androides - que son superpoderosos. Yo que conozca hay 5 robots mínimo: uno que parece un viejo, dos que son una mole, uno que es metrosexual y la susodicha en cuestión: n 18.


Esta robot - 18 - es uno de los clásicos personajes sexys que no pueden faltar en una serie de animación dirigida - o no - al público másculino, incluyendo jóvenes en edad del pavo o no tan en edad del pavo.


El caso es que esta robot acaba volviéndose buena - no me pregunteis porqué - y Krilin, uno de los personajes de la serie, más concretamente el enano cabezón, se enamora de ella.


Todos sabíamos que es un robot, y en nuestra realidad, en la que para que el pelo nos cambie de color tenemos que ir a la peluquería, ese amor sería imposible -salvo en El Hombre Bicentenario.


Pero en Dragonball todo es posible. Incluso que esta robot se quede embarazada.


Hace unos años de repente me di cuenta de la situación: Krillin y 18 tenían una hija. hasta entonces no me había preocupado, hasta que de pronto me dije: un momento, este ser hasta hace un minuto era un robot.


Así que cual periodista de investigación llamé ipso facto a unos amigos mios especializados en Dragon Ball y me dieron la siguiente explicación.


Resulta que el padre de Bulma, tia buena por definición de Bola de Dragón hasta la aparición de 18, es un científico megaespecializado. Entonces un día llegaron Krillin y 18 y le dijeron que 18 quería ser una humana total, y que haber que podía hacer. Se ve que el padre de Bulma, que como he dicho, estaba megaespecializado, le implantó todo aquello que fuera necesario para que ese ser tuviera hijos. No se si ya de paso la convirtió en una humana al completo, eso es una duda con la que puedo vivir.


Yo todo lo habría solucionado con una adopción, y hubiera preferido la explicación de que con las bolas de dragón hubieran pedido el deseo de que la tal 18 fuera humana. de hecho puede que esta sea la verdadera explicación y la otra sea invención mia. es algo que nunca sabremos.

Uzumaki Naruto


Primer personaje manga del que escribo sin tener ni idea. Lo único que se de él es que es una de las últimas sensaciones del manga y que en una de las ediciones de OT se presentó un fan del manga a los castings y cantó la canción de la serie. En lugar de a él cogieron a Idaira, y este fan pasó a la historia como "el Narutard".

En realidad un Narutard es cualquier fan de la serie Naruto, a los cuales invito a que me corrijan si leen este post y algo de lo que digo les parece incorrecto.

Según Wikipedia, donde comienzan todos mis conocimientos, el tal Uzumaki es un joven ninja bastante hiperactivo que anda descontrolado por el mundo, y su única misión es ser el lider de su aldea- lo que se dice un Hokage. En la serie salen bastantes personajes entre los que creo que debo destacar a Sasuke, un buen amigo y competidor de Naruto, y Sakura, enamorada de Sasuke. Como detalle os voy a ir diciendo que os quedeis con el nombre de Sakura porque es bastante socorrido y usado en todo tipo de historias manga y también por algún que otro restaurante japonés. Si no me equivoco significa cerezo.

En general lo que más me ha llamado la atención de la serie son las técnicas ninja que usa el personal, y creo que debo destacar la técnica "sexy no jutsu", que utiliza el protagonista y que consiste en que se convierte en una chica en bolas para despistar a los adversarios pervertidos. En general en este tipo de series siempre acabará apareciendo una chica más o menos en bolas para alegrar al fan masculino. La lista de técnica es interminable y cada vez son más complicadas y surrealistas. Podeis encontrar una relación detallada de la misma en la página ANBU archives.

Además existen unas cosas que son los sellos y el chakra. Esto me va a costar explicarlo.

Los sellos son como una especie de lenguaje de signos solo que para hacer conjuros. En vez de decir palabras, pues haces signos, y te quedas tan ancho.

Lo del chakra me ha costado más entenderlo. En la serie son como lucecillas y humillos de colores que yo creo que vienen representando fuerzas y superpoderes. En general según el color y la forma de los humos y luces valen para una cosa o para otra.

De momento es todo lo que puedo decir, aunque iré ampliando conocimientos e intentaré ver algún capítulo para expresaros mis sentimientos y emociones.


La imagen es cortesía de www.anbuarchives.com

La canción de Candy Candy

Por una aclamación popular sin precedentes inicio el ciclo de "Canciones del Manga" que cualquier web de manga que se precie debe tener. Como al fin y al cabo esto no es un cursillo de japonés (aunque si quieres ser un buen fan del maga deberías aprender el idioma) nos limitaremos a la transcripción literal de la canción, para que podais defenderos en caso de acudir a un congreso manga con karaoke.

Empezamos con la cancion de Candy Candy, un buque insignia del manga cursi:


Tobakasu naite
chinisi naiguá
anapecha da teda
teda te noki ni ini
Oken baita duadá isuki
cate bosuki dudá isuki
guatasibá
guatasibá
guatasibá Candy
Sutoripoki de iruto
yoki iritami shii
Torunakoi ikon iuno
tanga miboní sumete
Corate, corate,
corate Candy
Nacibi fumante
kayumaná e
Candy Candy

Óliver Aton


También conocido como Tsubasa Ozora, en España como de costumbre decidimos ponerle un nombre mucho más castellano. Oliver Aton, ese ser irreal, jugaba en el New Team hasta que de pronto en la serie Campeones enloquecieron y acabó jugando en todos los equipos que os podais imaginar en vuestro cerebro. Hasta mis oidos ha llegado el rumor de que la serie acaba con Oliver jugando en el BarÇa, pero no se hasta que punto es una leyenda urbana y he decidido no comprobar su veracidad (a veces es mejor vivir en la ignorancia).

Mientras que en la serie Caballeros del Zodiaco, que en su día será comentada, se pasan años y años para rescatar a la princesa Atenea, en esta serie se podían pasar miles de capítulos para llegar de un campo a otro. Era bastante angustiante, lo digo como espectador. Además casi siempre el otro equipo tenía una táctica tan innovadora como surrealista, y solo Oliver conseguía vencerles tras encontrar su punto débil. Puedeque una de las técnicas más recordadas sea la de "la catapulta infernal". A mi personalmente me superaba.

Es cierto, en esta serie el tiempo y el espacio no eran los mismos que los seres humanos conocemos. de hecho creo que la famosa cabecera de "Más allá del límite" quedaría bastante mejor en esta serie de dibujos animados. Sin embargo lograron plasmar con una verosimilitud escalofriante el tema de las lesiones de los jugadores: cual Ronaldo, Oliver y/o Benji se pasaban la mitad de los capítulos lesionados, ante el triste semblante de sus seguidores.

Sailor Moon: Usagi Trukino

Rubia, alta y con los ojos azules. Si hay alguien que sabe captar la esencia de la "típica muchacha japonesa" esos son los dibujantes manga. Así nació Usagi Trukino, más conocida como Sailor Moon. Si alguien piensa que yo conocía el nombre japonés de esta muchacha está muy equivocado: lo he encontrado en Wikipedia. Por alguna extraña razón yo pensaba que se llamaba "Selene", aunque también he descubierto que en Wikipedia que en España decidieron llamarla "Bunny" (?). En Latinoamérica y Estados Unidos era conocida como Serena, así que yo tampoco andaba muy desencaminado.

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El caso es que esta muchacha poseía un gato que de pronto un día se puso a hablarla y gracias a él descubrió que era Guerrero Luna, una especie de hija secreta entre un personaje de Rebelde Way y Superman. También empezaron a aparecer millones de amigas superpoderosas (que si Sailor Marte, que si Sailor Júpiter...) y supongo, porque no lo se, que entre todas salvaron el mundo más de una vez.

El toque romántico lo ponía otro muchacho con el cual Sailor Moon jamás dejó de tontear, y que también era un supeheroe cuyo único disfraz eran una capa y un antifaz. El método era rudimentario pero gracias a ello Sailor Moon jamás le reconocía.

El momento erótico que todo manga debe tener llegana cuando Usagi (que no Unagi) se convertía en Sailor Moon y comenzaba a dar vueltas sin parar. Entre colores y destellos epilépticos se quedaba prácticamente en pelota picada sombría y se convertía en Sailor Moon.

Puede que sea considerada como la serie más cursi del maga de superheroes.


Personajes_

¿Friki o fan?

¿Porqué los fans del manga son considerados automáticamente como Frikis? Es una pregunta cuya respuesta nadie conoce. Probablemente su aficción por coleccionar todo aquello que ven sobre sus animes favoritos o su obsesión por disfrazarse de los más variopintos heroes y heroinas en todo tipo de congresos les ha hecho merecedores de este título. Es un sino que les ha tocado por emocionarse tanto con una cultura aún minoritaria en España. Cuando sean millones ellos serán los que llamen frikis a los hinchas del futbol. Hasta entonces tienen que conformarse con una existencia en la sombra y ser señalados por la gente de a pie.

Sin embargo si existe alguien totalmente dedicado a su pasión ese es el fan del manga. Conocen todo tipo de detalles de los personajes más irreales que se hayan inventado en el planeta Tierra. Si, hablo de esos personajes inventados por ellos: los japoneses. El fan del manga lleva sus conocimientos al extremo. Un pensamiento típico del fan del manga sería desear que existiera una asignatura en el colegio/instituto/universidad que tratará sobre el anime.

En el perfil totalmente estereotípico y muchas veces irreal del fan del manga destacan unos avanzados conocimientos en informática y en videoconsolas, y en muchas ocasiones también en El Señor de los Anillos y Star Wars o similares. En ocasiones gustan de compartir sus innumerables conocimientos sobre sus heroes favoritos con el resto de los mortales, aunque pronto se dan cuenta que muchas mentes están cerradas a entrar en esos mundos.

Mi experiencia personal me dice que aunque el famoso estereotipo del "friki del anime" lo muestra como una persona distante y con aires de superioridad ante el que desconoce del tema, la realidad es muy diferente y suelen aceptar las críticas mucho mejor que otro tipo de fans (como por ejemplo los de OT o los de The Corrs) Es por eso que espero que si alguno de ellos llega hasta aquí en su eterna búsqueda de las bolas de dragón, no se tome a mal mis comentarios: los hago desde el cariño, el respeto y sobre todo el desconocimiento.

Todo tipo de críticas y correcciones están admitidas.